Петя Великова е от хората, които живеят с изкуството и за изкуството. Тя свири на флейта, обича музиката, има усет за поезия, проза, графика, живопис, театър... А любовта ѝ към всичко това е причината да създаде Лятна Академия на изкуствата – вдъхновена от най-старата музикална лятна Академия в Европа към „Mozarteum” в Залцбург. Така почти 20 години Петя Великова води в Бургас и региона творци от световна величина и дава възможност на младите хора да се докоснат до тях, да оформят мирогледа си… да променят живота си!
За коя поредна година организирате Лятна академия на изкуствата и как започна всичко?
Първият човек, който повярва в мен е проф. Георги Спасов, който е артистичен директор на лятна Академия на изкуствата. Той имаше майсторски клас в Бургас. Отидох при него и му споделих идеята си – да направим през лятото обучителен формат за повече участници в Бургас или в Созопол. Той хареса концепцията и веднага я прие. Първата година имаше само един майсторски клас - по флейта. А първата ни участничка беше Гергана Иванова. Оттогава е идвала в Академията над 4 - 5 пъти в майсторски класове при проф. Спасов и в момента е флейтистка в Софийска филхармония. Общо в този първи клас дойдоха 15 участници. Годината беше 2004-та. В България подобен тип професионално интензивно обучение не беше популярно извън Музикалните училища.
През 2023 година организираме XIX-то издание на Лятна Академия на изкуствата. С годините Академията намери своя модел на развитие. През тези 19 години тя реализира своите идеи и каузи, като непрестанно търсим нови възможности за разширяване на собствените си рамки. Финансира се главно от таксите за участие. Основният замисъл и цели на Академията е да се предлагат майсторски класове на изключително високо академично ниво, на напълно достъпни за българския стандарт цени. Това е така, защото държавната ни система и отношението към културата, формира масовото схващане, че изкуството е сфера, от която не се печели и за която не си струва да си даваш парите. Но в цивилизования свят, все още, да учиш изкуство е много скъпо занимание. В различните творчески формати на Лятната академия в Созопол и Бургас се обучават таланти, които са поели по пътя на изкуството и като професия, и като духовна добавка към личното си образование и култура. Преподавателите са предимно личности, покорили европейските и световни сцени, които въпреки натоварената си програма, намират специално време. Майсторските класове всяка година по традиция завършват със събитие пред публика.
Тази година ще проведем 7 майсторски класа, 7 съпътстващи събития и над 30 творци, които ще вземат участие в културния и образователен форум. Академията е пример за това, че във времето на културни различия и абсурди, можеш да отстояваш изцяло частна инициатива, да не чакаш от другите и да не стоиш в „Очакване на Годо“.
Какво предвижда програмата тази година? Издайте в аванс за интересните събития, които предстоят!
В творческата лаборатория Лятна Академия на изкуствата всяка година екипът се стреми да включи събитие, което се случва за първи път. Горещата новина, която споделям първо за вашите читатели, е че ще се състои майсторски клас по пиано соло и дуо на две световни имена - Аглика Генова и Любен Димитров. Това ще се случи в Бургас от 17 до 24 юли.
За първи път откриваме възможността и за майсторски клас по акордеон с най-бързите пръсти на планетата – Вероника Тодорова.
Какво вече споменах, програмата на Академията включва общо 7 класа и 7 съпътстващи събития. В нея ще вземат участие над 30 творци от България и чужбина. Част от останалите класове са: майсторски клас по виолончело с трима преподаватели – проф. Анатоли Кръстев, гл. асистент Д-р Атанас Кръстев и Д-р Калина Кръстева; по флейта с преподаватели проф. Георги Спасов и проф. Айля Улудере; камерна музика с Калина Христова – концертмайстор на Софийска филхармония, и Кристиана Михайлова – солист, водач на виолончело също в Софийска филхармония и т.н.
Бих искала да поканя жителите и гостите на град Бургас и Созопол на съпътстващата ни програмата, която е с вход свободен. Ще започна с клавирния джаз концерт, който ще се състои на 14 юли в залата на Областна управа Бургас. Две бразилски имена на клавирното джаз изкуство Пабло Маркине и Диого Монзо ще ни пренесат към невероятните светове на музиката. Всички събития започват в 19:00 ч.
Младите художници от Националното училище за изящни изкуства „Илия Петров“ - София ще привлекат созополската публика на 17 юли. В музея „Старинен Созопол“ те подреждат изложба, вдъхновена от вечните човешки добродетели.
Голяма чест за екипа на Лятна Академия на изкуствата е, че първото събитие от поредицата събития по повод 130-годишнината на Съюза на българските писатели ще се състои в Бургас на 20 юли от 19:00 ч. в КЦ „Морско казино“. В това тържество на словото участие със свои произведения ще вземат: Боян Ангелов, Недялко Йорданов, Ваньо Вълчев, Роза Боянова, Диана Саватева, Васил Люцканов, Анжела Димчева - общо 16 поети и писатели си дават среща в Бургас.
Щастливи сме, че ще можем да осъществим още две наши мечти. Да организираме Детска Академия и да поканим за концерт Истанбулския флейтов оркестър. Детската Академия ще се случи на 25 юли от 19:00 ч. в Морското казино. Там малчуганите между 7 и 13 години, както и техните родители, ще бъдат вдъхновени от пленителната бургаска актриса Гергана Стоянова, с която ще си поговорят за това как да сбъднат мечтите си по план. А на 21 юли в залата на Областна управа - Бургас и на 22 юли в Археологически музей - Созопол ще се насладим на изпълненията на Истанбулския флейтов оркестър.
През всичките тези години какво се промени в Лятната Академия – по-лесно или по-трудно я реализирате сега? Кои са най-големите предизвикателства?
Предизвикателствата са от най-различно естество. Все по-малко млади хора поемат по пътя на изкуството като професионална реализация. За съжаление сме свидетели на ширещата се масова посредственост и бездуховност. И не на последно място липсва подкрепа и цялостна визия за културата от страна на държавата.
Но за мен е по-важно да Ви кажа какво е мястото на подобна Академията за обществото. Културният и образователен профил на нашата лятна академия, като форма и съдържание, предлага високо професионално ниво, променя мисленето и битието на младите, превръща ги не в потенциални емигранти, а в хора на света. Академията всъщност подпомага бъдещите големи имена в изкуството, които един ден ще носят, ще продължат истинските стойности и ценности в изкуството.
Посочете част от големите имена, които са посетили Бургас и Созопол, благодарение на Лятната Академия на изкуствата?
От самия старт на Академията сред личностите, които застават зад каузите ни, са имена като проф. Георги Спасов, проф. Петко Радев, проф. Анатоли Кръстев, проф. Ангел Станков, проф. Светозар Бенчев, Явор Гърдев, Касиел Ноа Ашер, Астор, проф. Кеворк Мардиросян, проф. Ростислав Йовчев, Дарина Такова, Веско Евкенази и редица други творци.
Чест и удоволствие за мен е да споделя, че в програмата на Академията за първи път в България сме организирали майсторски класове на едни от най-големите световни творци като: проф. Юлиан Рахлин – цигулка, на най-обичана и известна българска джаз изпълнителка Йълдъз Ибрахимова, на проф. Андрю Маринър и Пол Майер – кларинет, проф. Александър Земцов – виола и много други.
Музиката е част от живота Ви, но за съжаление живеем във времена, в които акцентът е върху политическите сътресения и кризите, кое Ви дава мотивация да продължавате?
Вдъхновяват и ме амбицират големите творци на България и света, които каним за преподаватели на майсторските класове, както и за съпътстващите събития. Когато слушаш и виждаш един световен артист, това те мотивира, амбицира и вдъхновява.
Вдъхновяват ме и младите хора, които осъществяват мечтата си да
получат знания и да издигнат духа си над полезното и необходимото. В Лятната Академия на изкуствата срещата с големите имена, творци и педагози е стимул за талантите и врата към бъдещето им. Всеки музикант и човек на изкуството е наясно с огромната полза, която има от срещата и обучението при майстор от световна величина. В процеса на това безценно общуване най-често се получава „отключване“ на творческия потенциал на таланта. Това са срещи, които няма как да разкажеш. Те остават за цял живот.
Отдадеността и възможността да споделяш с младото поколение и щедро да предаваш знанията е невероятен вдъхновител.
Какво научихте през тези години, кое е най-ценното, което остава след като поредният месец, изпълнен с изкуство, изтече?
Остава духовният празник, който си изживял. Както казваше Коко Азарян: „Произведенията на изкуството са видимата част от пръстта на Бога или на съдбата“. След докосване с божественото, изкуствата ни правят по-добри, целеустремени и удовлетворени. Изкуството е едно чудо, което ако вярваш, ще се случи, ако не вярваш – няма.
Аз вярвам в него, защото привнася смисъл, знания и светлина. Винаги съм била против това изкуството да се превръща в индустрия. Убедена съм, че целта му е да създава духовен имунитет. Точно това остава след последното събитие – смирение!
